这家“户外用品”商店位于东京最令人兴奋的零售区表参道的中心，是一个思考在新冠病毒大流行和最近的封锁期间发展起来的两种现象的机会。一是人们突然渴望与自然重新联系；其次，网上购物的蓬勃发展对实体零售空间的未来提出了质疑。在过去的 20 年里，尤其是在预见到互联网兴起的东京，零售业被设计师们重新定位为一种“体验”，他们竞相创作关于参观室内体验的终极娱乐和魅力。但是互联网的用户体验，现在在我们的手机中，已经成功地持续存在，旨在与真实体验一样令人兴奋，甚至更多。品牌不能只是试图吸引顾客向他们销售产品；零售空间必须是有意义的兴奋、学费和共享经验的来源。这家商店试图专注于创造一个合适的环境，让销售的户外商品可以通过员工演示和工作坊来理解、测试和解释。这家商店在我们童年时期喜欢参观的那些令人兴奋的自然和人类学博物馆中变得有点像立体模型。空间被划分为一个“景观区”，被设想为真实的自然，给人一种户外的感觉；而“展示区”表现为建筑，给人一种置身于室内的感觉，在那里我们可以欣赏风景。欢迎游客在这两个区域走动。这种二分法通过一条强烈的对角线形式化，故意忽略现有结构的几何形状，明确定义了这两个区域之间的边界。 这种划分是如此强烈，以至于它覆盖了现有架构本身的内部和外部之间的界限。景观区由 Yousuke Yamaguchi（Saikai Engei）开发，旨在尽可能真实地体验其不断变化的植被、树冠阴影和流经其中的小溪的潺潺声。由 Shinji Yamaguchi (On&Off) 开发的照明不仅在强度和音温方面不断变化，重现了一天中的不同时间，而且还在夜间为植被提供了光合作用所需的光频率。安装在天花板上的简单家用风扇确保植被受到来自不同方向的微风的影响。景观设计、施工及其大跨度维护的此类挑战意味着努力和承诺；但这同时也带来了人类对自然需求的负责任理解。这种真实的自然与裸露的混凝土之间的对比使现有结构成为景观的一部分。当游客聚集在倒映在溪水中的篝火旁啜饮啤酒时，看到这个室内景观尤其令人感动，他们的影子投射在混凝土墙上，混凝土墙仍然以以前的室内建筑为标志。展示区与 HaCo 为 UPI 设计的其他商店一样，只是通过木制工具板解决，成为唯一可见的人造材料。木板也完成了整个区域的天花板和地板。为了避免创建后台和储藏室，通过将主工具板墙设想为一个可打开的壁橱来解决这个问题。 面板不是门把手，而是通过拉动固定在工具板穿孔上的攀爬绳来打开。工具板展示墙上摆满了 UPI 团队在他们在大自然中的生活经历中收集的销售商品和个人手工艺品，其中许多与负责他们进口品牌的人在一起，强调了公司的人性化一面。与“景观区”的有机性形成对比，“展示区”的设计寻求秩序和重复。所有表面都是根据标准工具板尺寸定义的，减少了材料损失，并且精确控制了它们的几何形状，以便每个单独的接头都处于适当的位置。施工保持简单和诚实，不隐藏工具板的不起眼的薄度，并在必要时暴露其下部结构。建筑的这种重要性让人想起露营结构的功能性。一张圆桌和几张凳子是整间店里唯一松散的家具。为了使它们成为这个空间中建筑和景观的一部分，它们被设计成非常简单的形状，几乎是原始的，并使用未经加工的天然材料制作而成，例如茅草“kaya”和石灰灰泥“shikkui”。让工匠在现场生产此类物品，而不仅仅是现成的家具，再次坚持 UPI 以人为本的方式对待自然。