当影展海报不再只是视觉符号，而是化身一帧有故事的电影画面，第38届东京国际电影节用海报设计完成了一次对电影本质的回归。今年组委会打破惯例，邀请《再见绘梨》等经典作品的海报设计师大岛依提亚操刀，取代了此前连续多届的设计师Koshino Junko，更促成了一场设计师与导演的跨界协作。

大岛依提亚“传递电影真诚”的创作理念，催生了“虚构电影海报”这一创新形式。他携手以《爱情是什么》《在街上》等作品著称的导演今泉力哉，让海报从“设计”升级为“创作”。

今泉以东京街角的咖啡馆为舞台，量身撰写了以“凝视”为核心的剧本——两位女性以前辈与后辈的身份对话，从日常琐事聊至时代议题，而“人与人之间的注视”成为贯穿始终的情感线索。这种先有剧本再拍摄的创作逻辑，让海报自带叙事张力，完美呼应了“忠于电影本质”的初心。

主海报的叙事感在副海报中升华为更纯粹的视觉表达。主副海报以向内弯曲的矩形为核心图形，宛如被光影拉伸的银幕边缘，精准传递出“电影光影投射”的意象。渐变色彩在弯曲形态上自然流淌，将“观看、光影与情感”这三大电影本质融为一体，极具视觉冲击力。

这种“于简约中藏深意”的表达，与平遥国际电影展海报异曲同工——后者以观众群像展现“人与人的联结”，而东京影展海报则以“凝视”聚焦个体间的情感共振，均回归了“电影联结人心”的核心。

从剧本创作到视觉呈现，这组海报打破了影展海报的传统边界。当大岛的设计美学遇上今泉的镜头叙事，最终呈现的不仅是一张海报，更是电影艺术“记录情感、联结彼此”的缩影。在光影流转间，我们读懂了电影最本真的魅力。